OD PRISTOM K TYRANOM... |
OD PRISTOM K TYRANOM... |
Ve švýcarském Solothurnu proběhl ve dnech 20.-27.1. významný bilanční festival švýcarských filmů – Solothurnské filmové dny
Švýcarsko na nás běžně působí jako země, o které si můžeme nechat jenom zdát. Sice tu a tam nějaký náš politik vystoupí s tím, že za deset let budeme tak daleko jako tahle alpská země, ale jelikož to říkají už od roku 1989, tak to možná bude trochu jinak. Švýcarsko, to jsou pro nás banky, švýcarský frank, Světové ekonomické fórum v Davosu, dokonalé dálnice s omezenou rychlostí, hodinky Omega v cenách kolem pěti tisíc švýcarských franků, parní pekárny, kamenné brány, jezera, hory. Ale, podotýkám, Švýcarsko, to jsou také filmy! A jsou to filmy spíš menší, s nenápadnými zápletkami, filmy o rodinách, o kempování, o lásce u jezera, o nemocích ducha i těla, prostě filmy ne nepodobné slovenským a českým filmům. Často si říkám: Ty švýcarské filmy jsou tak dokonale „o ničem“ jako ty naše české! Jako by si Česko podávalo se Švýcarskem na dálku ruce přes ty alpské velikány a průsmyky.
Jak to kolem švýcarského filmu funguje – podobně jako u nás
Švýcarský film má také jako česká a slovenská kinematografie svou každoroční přehlídku, kde je možné vidět všechny švýcarské filmy v kostce. Je to Festival švýcarského filmu (Solthurnské filmové dny). Festival se letos odehrál 20.-27.1.2011 opět v podhůří švýcarských kopců Jura a nedaleko od hlavního města konfederace Bern. Rozpočet festivalu byl 2,8 mil. švýcarských franků, navštívilo ho kolem 50 000 diváků. Celkem 22 filmů letos soutěžilo jednak o cenu poroty (Prix de Soleure) a o cenu diváků. Podle katalogu bylo ve Švýcarsku za uplynulý rok vyrobeno 28 celovečerních filmů a 44 celovečerních dokumentárních filmů. Filmy jsou podporovány z různých zdrojů. Hlavním financiérem je Bundesamt für Kultur BAK – sekce film, švýcarská televize SRG SSR idée suisse, filmová nadace v Curychu a kulturní iniciativa obchodního řetězce Migros. Jeden každý financiér investuje do filmu částku kolem 100 000 – 750 000 švýcarských franků - takže úhrnné budgety švýcarských filmů jsou opět srovnatelné s našimi filmy. Diskuse, která nyní běží, je o tom, co vlastně podporovat. „V diskusích o filmové podpoře pro léta 2012-2015 se dosud hovořilo jen o podpoře výroby filmů. Přitom jsou tu další důležité okruhy jako filmová kultura, filmové časopisy nebo festivaly,“ řekl ředitel festivalu v Solothurnu Ivo Kummer. Kummer je jedním z adeptů na obsazení místa šéfa filmové sekce Spolkového úřadu pro kulturu.
Celá řada švýcarských filmů jsou koprodukce, zejména s Francií, Belgií, Lucemburskem, Německem, Rakouskem a Itálií. Jelikož mnoho švýcarských filmů upadá v zapomnění brzy po premiéře (pokud nejdou rovnou do televize), pořádají se ve Švýcarsku často kulaté stoly typu Jak dál se švýcarským filmem nebo Budoucnost švýcarského filmu. Nejvýznamnějším partnerem švýcarského filmu pro trénink filmařů je společnost Focal se sídlem v Lausanne. Focal se zabývá semináři, workshopy a programy pro scenáristy, režiséry a producenty na evropské úrovni. V plánu na tento rok má například scenáristický nebo herecký coaching, trénink v oboru 3D a HD formátů, perspektivy dokumentárního filmu a jeho marketingu, přípravu dětských filmů nebo filmů pro internet. Ve švýcarské kinematografii existuje tzv. selektivní a automatická podpora – ta druhá je určena pro ty, jejichž předchozí film byl úspěšný v distribuci. Moc ale nefunguje, protože švýcarské filmy jsou spíš úspěšné na festivalech než v domácí distribuci.
Festival zahájila prezidentka
Solothurnský festival byl zahájen světovou premiérou abstraktního politického thrilleru Manipulace za přítomnosti švýcarské prezidentky Micheline Calmy-Rey. Manipulace je švýcarský film, který si troufl na brizantní politické téma, chtěl tedy být „významný“, ale přitom nedopadl tak dobře jako jiné, méně „významné“ filmy. Manipulaci režíroval Pascal Verdosci a v hlavních rolích vystupuje rakouský herec Klaus Maria Brandauer a německý Sebastian Koch, známý například z oscarových Životů těch druhých. Politthriller pojednává o významném švýcarském PR agentovi Harry Windovi, který pracoval v roce 1956 v zakázce švýcarské armády s cílem ukázat tehdejší Sovětský svaz jako nebezpečnou a rozpínavou velmoc a tím ospravedlnit nákladnou výrobu švýcarské atomové bomby (celý projekt skončil až v roce 1988). Windovým protihráčem je vyšetřovatel – vozíčkář Urs Rappold (Brandauer), který prohlédne Windovy manipulace. Ani další „důležitý“ film Květiny z Kirkuku nebyl tak důležitý. Režíroval ho Fariborz Kamkari, Íránec narozený v Itálii, který vystudoval v Teheránu a Amsterodamu. Film se vrací k tématu genocidy Kurdů v Iráku za Saddáma Husajna v osmdesátých letech. Hrdinkou je mladá lékařka vracející se ze studií v Itálii. Nechá se zaměstnat u irácké armády, kde se snaží různými triky pomoct Kurdům určeným do transportů smrti.
Nemocní a osamělí v přírodě i ve městě
Podobně jako česká a slovenská kinematografii se i Švýcarsko může spíš než velkými tématy chlubit „malými“ filmy. Jeden ze dvou vítězných filmů festivalu, Letní ptáci (režie Paul Riniker), obdržel cenu publika. Film se odehrává v kempu. Rovnou z vězení sem přijde údržbář Res a spravuje tu odpady. A co se nestane. Zamiluje se do něho třiatřicetiletá mentálně postižená Greta (mimořádně silná herecká kreace Sabine Timoteo). Dívka žije nedaleko ve vile s rodiči a chodí Resovi pomáhat do campu. Nakonec oba vyjedou na motocyklu a na skále si podají ruce, pak i něco jiného. Před sociální pracovnicí ale Greta, která přesně nerozlišuje význam slov, prohlásí: „Udělal mi bolest.“ A údržbáři hrozí deset let vězení za zneužití mentálně zaostalého člověka. Film silně připomíná české filmy z prostředí kempujících maloměšťáků. Zatímco český film by u těchto typů věčných kutilů se zalíbením setrval, švýcarský film sleduje kempaře jen okrajově a plně se věnuje kontroverznímu tématu, tedy tomu, do jaké míry je možná láska zdravého muže s mentálně nedostatečnou ženou.
Podivuhodný film Všechno, co zbývá (All That Remains) v režii Pierre-Adriana Irlé a Valentina Rotelliho vypráví dva podobné paralelní příběhy. Jeden se odehrává na silnici mezi Tokiem a Nagojou a druhý mezi San Franciscem a mysem Big Sur v Kalifornii. Příběhy jsou nastříhány tak, jakoby se odehrávaly paralelně. Ve skutečnosti ale simultánní nejsou. První je ten japonský, kdy stopařka s nevyléčitelným typem rakoviny odjíždí autem s neznámým mužem z Tokia. Druhý (americký) se odehrává v květnu 2010 - v rádiu právě oznamují smrt Dennise Hoppera. Partner nemocné dívky vyjíždí odněkud z okolí San Franciska a bere sebou neznámou stopařku, která jede na jih do vězení za svým mužem. Ani Japonec ani Američan nedává nahlédnout „své“ stopařce do soukromí a oba příběhy, japonský i americký, končí v podobné krajině na pobřeží Tichého oceánu. „Herce jsem našel přes internet,“ vysvětlil režisér filmu Pierre-Adrian Irlé. „Neznali scénář, nevěděli své příběhy dopředu, neznali ani své charaktery.“ Ve filmu zůstává mnoho nevyřešeného, motivace postav nepoznáme do konce filmu. Přesto jde o fascinující film o lidském bloudění.
Podobně neproniknutelné postavy hrají ve filmu Divoška (režie Jean-Francois Amiguet). Celý film se odehrává mezi Ženevou, horským Národním parkem Mercantour ve Francii a Nice. Jsou tu jen dva hlavní hrdinové. Městská, silně alternativní dívka Adriana, která přežívá ze dne na den se svým psem, žebrá a maluje obrazy na chodníky a lovec-misantrop, který žije v nepřístupné chatě v horách. Dívka uteče do hor před policií, lovec ji poskytne přístřeší a považuje ji za dceru svého kamaráda. Jediným kamarádem dívky je osamělá vlčice. Nakonec Adriana utíká na Azurové pobřeží, kde z vyplaveného dřeva vyřezává vlky. Iniciační setkání s přírodou se odehraje také ve filmu mladé režisérky Christine Repond Silberwald. Příroda, to je v tomhle případě smrkový les, kam se chodí flákat tři kamarádi z nedaleké vesnice. Na mýtině stojí tajuplná chýše, kde mají své srazy skinheadi. Jednoho z kluků holé lebky okouzlí, sám si oholí hlavu. A podnikne největší akci svého života – útok na místní azylový dům.
Naší pouť švýcarskými filmy zakončíme v Lausanne. Dvě režisérky, Véronique Reymond a Stéphanie Chuat, tu natočily film s názvem Malý pokoj, v němž zazáří slavný francouzský herec Michel Bouquet. Hraje Edmonda, starého, rozháraného, bezmocného člověka, egoistu, který žije sám ve svém bytě a zuby nehty se brání odchodu do domova důchodců. Má svou pečovatelku Rose. Ta za ním dochází do bytu a dává mu léky. Její manžel odjíždí do Ameriky zrovna tak jako syn Edmonda. Oba – pacient i ošetřovatelka - se octnou sami. Edmond, který miluje květiny, ale má nehodu. Spadne se židle při zalévání a sociální úřad ho umístí do ústavu. Syn po svém příjezdu z Ameriky Edmondův byt vystěhuje. Edmond ale z ústavu uteče a jeho pečovatelka Rose se ho ujme a vezme ho k sobě domů. Tam Edmond objeví tajemství jejího „malého pokoje“. Byl to pokoj připravený pro novorozence, o kterého Rose přišla v osmém měsíci. To se starým egoistou pohne. Stařík začne vnitřně sdílet osud ženy.
Zajímavé dokumentární filmy
V zemi dokonalých hodinek a vysokých hor řeší filmy lidskou osamělost, nemoci, starobu a bezmoc. Možná právě proto jedna z mála komedií – film Letní ptáci – vyhrál Cenu publika. Bůh ví, proč je ve švýcarském filmu tolik trudných témat a tak málo komedií. Je to snad tím, že filmová podpora je příliš málo vázána na úspěch filmu v distribuci? Nebo snad mentalitou? Nebo snad tím, že se nám svět mění před očima k horšímu? Chmury a vrásky na čele přidaly dokumentární filmy. Rakovina, nespavost, běženci bez domova. Dobrou zprávou je to, že dva dokumentární filmy, uvedené v Solothurnu, běžely s úspěchem už na říjnovém Mezinárodním festivalu dokumentárních filmů v Jihlavě. Byl to brutální film o občanské válce v Sierra Leone Bůh by řekl ne a pozoruhodný fiktivní dokumentární film Cleveland proti Wall Streetu, který v Solothurnu vyhrál druhou hlavní cenu festivalu - Cenu poroty. Námětem je krize bank, které přinesly ekonomický a sociální rozvrat města.
A do třetice – na vítězný film jihlavské sekce Mezi moři Vlastní životopis Nicolae Ceausesca navázal v Solothurnu další ceausescovský film – Poslední dny Ceausescových. Natočili ho tři Švýcaři a jeden Němec – Marcel Bächtiger, Milo Rau, Simone Eisenringová a Jens Dietrich. Všichni čtyři v roce 2007 založili v Curychu a v Berlíně Mezinárodní institut pro politickou vraždu IIPM. IIPM chce vytvořit novodobé syntetické dílo: film, divadlo, výtvarné umění, literatura a vědecká práce si podávají ruce a osvětlují z různých úhlů význačné historické momenty.
IIPM uvedl komorní divadelní hru Poslední dny Ceuasescových v režii Marcela Bächtigera a Simone Eisenringové na několika evropských divadelních scénách už v roce 2009. Ve hře hrálo šestnáct herců, v hlavních rolích rumunského vládnoucího páru byli Constantin Cojocaru a Victoria Cociasová. Divadelní hra byla natočena na HD video a stala se základem stejnojmenného filmu. Film se pohybuje mezi dokumentem a fikcí. Při jeho přípravě promluvili vůbec poprvé různí svědci, například členové pětičlenného tribunálu, který pár rumunských diktátorů odsoudil k trestu smrti zastřelením. Hlavní slovo v tribunálu měl tehdejší ministr obrany generál Victor Stanculescu. Původně Ceausescův věrný se proti svému veliteli obrátil patrně až po krvavých demonstracích v Temešváru 16.12.1989, kdy mu Ceausescu nařídil zorganizovat střelbu do demonstrantů. Pro švýcarský film promluvil ve vězení v Jilavě, kde byl po roce 2008 internován na patnáct let údajně za střelbu do demonstrantů v Temešváru, i když pravda může být jiná – mnoha lidem v současném Rumunsku je stále trnem v oku to, jak byl veden proces proti Ceausescovým.
Tyran musí zemřít
Filmový dokument obsahuje hlavní části divadelní hry, tedy rekonstrukci procesu samotného. Do toho jsou nastříhány současné rozhovory s hlavními aktéry. Herci a skuteční účastníci událostí se mísí v ojedinělém amalgámu. O posledních dvou dnech diktátora hovoří kromě jiných také velitel kasáren v Targovišti Andrei Kemenici i pilot helikoptéry, člen Ceauseskovy ochranky a elitní parašutista Dorin Carlan, který dostával příkazy přímo od generála Stanculescu. Události tehdy dostaly rychlý spád, protože hrozilo, že by se k internovanému vládci mohli dostat jeho přívrženci a osvobodit ho. Proto Stanculescu zorganizoval zhruba hodinový proces už na 25.12. Na jeho konci byla exekuce diktátora a jeho ženy Eleny.
Stanculescu však podle filmu nebyl tak velký hrdina, jak to na první pohled vypadalo a jak ho přetvořila západní média, milující velké postavy dějin. Problém byl v tom, že Ceausescovu smrt tehdy chtělo více „jeho“ lidí, ale nikdo za ni nechtěl nést zodpovědnost. Stanculescu byl do role organizátora víceméně dotlačen. Svou roli při jeho obratu mohly hrát psychologické momenty: přestalo ho bavit dál zůstávat vládcovým šaškem. Měl obavy, že střelba do demonstrantů, kterou požadoval Ceausescu, zostudí Rumunsko v Evropě. Lidem kolem Stanculescu šlo skutečně o krk. Situace v Rumunsku se tehhdy vyhrotila do té míry, že už nebylo možné nechat postřílet revolucionáře. Jednodušší bylo zlikvidovat přívržence dosavadní státní moci. Stanculescu měl strach, že ho rozlícený dav oběsí na ulici. Lekl se možnosti občanské války v zemi. A tak se raději rozhodl obětovat svého velitele. „Buď mě zastřelí komunisti, anebo revolucionáři,“ říká dnes o svých tehdejších možnostech.
Rumunská tajná policie Securitate Ceausescovi zalhala o tom, co se děje v zemi. Ceausescu proto dál věřil svým vlastním lžím nabiflovaným z příruček marxismu-leninismu. Dál si o sobě myslel, že je „syn rumunského lidu“ a že lid ho miluje. Právě proto působí při posledním hodinovém procesu před svou smrtí jako spadlý s měsíce. Brání se stále stejnými slovy o tom, že celý život sloužil rumunskému lidu a že kontrarevolucionáře (= členy tribunálu) potrestají dějiny. Ani na okamžik nepůsobí zlomeným dojmem, možná proto, že nevěří, že na konci procesu skutečně přijde poprava. Okamžik, kdy manželský pár vyvedou vojáci na dvůr ke zdi a kdy Ceausescu bezprostředně vidí, co přijde, propukne podle svědků v pláč. To však kamery kvůli horečnému spádu událostí nezachytily. Ve filmu, který se přísně drží dobového videozáznamu, tato sekvence tím pádem chybí. Stanculescu také dodává, že následující dva dni měli členové lidového soudu strach o život, protože teprve 27.12.1989 legalizoval popravu zakladatel Fronty národní záchrany a pozdější prezident Ion Iliescu. „Zemřel jako hrdina,“ shrnuje dnes tehdejší události jeden z mužů popravčí čety. „Tyran ale musí zemřít,“ dodává.