|
PREVIEW: ZASTANEŠ A NEPREŽIJEŠ |
PREVIEW: ZASTANEŠ A NEPREŽIJEŠ |
Cheva Cheliosa ráno zobudí nečakaný telefonát. Je grogy, takmer neschopný pohybu, a srdce mu sotva bije. Chev zodvihne telefón a počuje hlas gangstra Rickyho Veronu, ktorý mu povie, že ho v spánku otrávili a zostáva mu len hodina života. Ako sa ukáže, Chev je zabijak, ktorý pracuje pre zločinecký gang na západnom pobreží, a rutinná akcia zo včerajška sa skončila nečakane – Chev nechal svoj terč odísť, pretože chce so zabíjaním skončiť a začať nový život s priateľkou Eve. Teraz sa Chev musí dať do pohybu – a to doslova. Jediný spôsob, ako zabrániť jedu, aby zastavil jeho srdce, je neustála prítomnosť adrenalínu v jeho tele. Čas beží, a Chev sa ženie ulicami Los Angeles v snahe nájsť a pomstiť sa tým, ktorí mu skrížili cestu. Musí zachrániť Evu z ohrozenia, byť stále dva kroky pred nepriateľmi, ktorí ho chcú zabiť, a navyše nájsť protilátku, ktorá mu môže zachrániť život.
Autori a režiséri tohto filmu Mark Neveldine a Brian Taylor mali svoju osobnú túžbu nakrútiť dobrý naozaj nonstop akčný film. „Sme fanatici akčných hier, tak ako 70 miliónov Američanov,“ vraví Neveldine, „a chceli sme nakrútiť film, ktorý by bol nadupaný ako videohra.“ A Taylor dodáva: „Toto je totálne akčný, šialený film.“
Jeho príbeh sa odohráva počas jediného dňa v Los Angeles. Profesionálny zabijak Chev chce odísť z biznisu a žiť pokojný život s priateľkou Evou, ale jeho zločinecká minulosť ho prenasleduje a ohrozuje jeho i Evin život. V tele mu koluje jed, ktorý ho môže zabiť, ale on musí vďaka radám lekára Milesa zostať nažive aspoň tak dlho, aby aj s pomocou svojho priateľa Kayla našiel eliminoval svojich nepriateľov, a pokúsil sa zachrániť vlastný život.
Taylor vraví: „Chceli sme nakrútiť film, v ktorom by bol hlavný hrdina v neustálom pohybe, je to ako „Nebezpečná rýchlosť“, ale nie je to autobus, ale muž. A ak spomalí, tak zomrie. Dalo nám to možnosť pracovať s kamerou tak, ako sme chceli, a preniknúť do jeho sveta tak, ako sme túžili.“
|
|
Ten svet je podsvetie Los Angeles, a práve toto prostredie zaujalo producentov. Skip Williamson vraví: „Počul som o nich, že sú výborní, a robia zaujímavé veci. Keď som videl ich prezentáciu, uvedomil som si, že sú naozaj výnimoční, robili všetko od obsluhy kamery až po nastavovanie svetiel, a mali úžasný vizuálny štýl. Dostal som do rúk ich scenár, a po dvadsiatich stranách som vedel, že kombinácia ich štýlu a rozprávania príbehu je vynikajúca.“
Scenár neskôr prešiel ďalšími vylepšeniami, a po osemnástich mesiacoch príprav sa začalo nakrúcanie. Producent Richard Wright: „Mark a Brian scenár napísali pred niekoľkými rokmi, svoj film prepracovali do detailov. A teraz ho režírujú, stoja za kamerou a pracujú so svetlami, je to len ich film, a dnes je nezvyčajné, ak majú režiséri na starosti toľko vecí v tvorivom procese.“
Základom úspešnej práce bolo obsadenie hlavnej postavy Cheva.
Taylor vraví: „Mal to byť typický chlapík z L.A., nevideli sme ho ako Brita. Prebrali sme množstvo amerických hercov, ktorí by mali tú uveriteľnú tvrdosť milovaných hercov 70.rokov, ako Steve McQueen či Roy Scheider, ale takých tu už dnes nemáme. Takých nie. Ale potom som stretol Jasona, on je ten pravý.“
Jason Statham vraví: „Ten scenár bol úplne iný, než aké som dovtedy čítal. Je to šialené, viac než šialené. Je tam veľa výborných scén, veľa akcie, násilia, romantiky, komédie i drámy. Je to ako desať filmov v jednom.“
Taylor veril, že práve Jason Statham dokáže zachytiť a stvárniť všetky aspekty filmu a svojej postavy: „Jeho výkon nás naozaj ohromil, naozaj dokázal ako herec zahrať všetko, od násilia až po tichú citlivosť. Jeho výkon má viacero rovín, je naozaj úžasný.“
Vedúci výroby David Rubin vraví: „Pred začiatkom nakrúcania bol Jason veľký otáznik. Náš herec mal byť tvrdý chlapík, ale s veľkým srdcom, mal byť svižný, ale nie super atlét, bystrý, ale nie génius, vtipný, ale nie komik. Bolo zaujímavé každý deň vidieť Jasona robiť niečo iné, robiť ťažkú akciu tak, akoby boľa ľahká, či mať správny komediálny timing a vytvoriť komickú situáciu. A niekedy to všetko musel urobiť naraz v jednej scéne, čo bolo úžasné.“
Odľahčujúcim komediálnym prvkom príbehu je Chevov vzťah s Eve, ktorú hrá Amy Smart. Neveldine vraví: „Eve je protiklad brutality jeho života a osobnosti.“
Amy Smartová sa potešila možnosti nakrútiť svoj prvý akčný film, a zaujala ju dynamika vzťahu Eve a Cheva: „Myslím, že je to vzťah priťahujúcich sa protikladov, keď ju láka ten nebezpečný a záhadný muž, ktorý je vo vnútri veľmi milý. A naopak Cheva priťahuje ona ako jemná žena, pri ktorej cíti pokoj a bezpečie, kam sa môže uchýliť pred svojim nebezpečným životom. Ona si však myslí, že je programátor videohier, a nie zabijak, ale keď to zistí, ich vzťah je taký silný, že ju to napriek tomu takmer vzrušuje.“
Jason Statham si myslí, že túto úlohu ani nemohli obsadiť lepšie: „Eve stelesňuje všetko, čo Chev nie je – taká čistá a pokojná duša, a on ju veľmi miluje. Ona mu dáva pocit, že niekde je život, ktorý sa oplatí žiť, a navyše je krásna, milá a svojrázna.“
|
|
Ak Eva predstavuje všetko dobré v Chevovom živote, tak Ricky Verona stelesňuje pravý opak. Práve on s Chevom pracoval v podsvetí ako zabijak, a teraz ho otrávil. Postavy zlomyseľného gaunera sa ujal Jose Pablo Cantillo: „Máte tu dvoch zabijakov, a Verona je číslo dva, ktorý chce byť číslom jeden. Ale nejde len o víťazstvo v súboji, ale aj o štýl. On má komplex vlastnej veľkosti, nikto sa ho neodváži znevážiť, on zabíja pre rešpekt. A zrazu príde nejaký Chev, ktorý ho berie ako nejakého druhoradého občana.“
Ďalšou dôležitou postavou príbehu je Chevov transvestitný priateľ a informátor Kaylo, ktorého hrá Efren Ramirez: „Kaylo je veľmi štruktúrovaná postava, veľa sa v ňom skrýva. Má v sebe veľa odtieňov a tvárí, ktoré sa počas filmu postupne odhaľujú, keď pomáha Chevovi proti jeho nepriateľom.“
Postavu Doca Milesa, medika ktorý konzultuje s Chevom jeho zdravotný stav a snaží sa dostať jed z jeho tela, si zahral Dwight Yoakam, ktorý nakrútil všetky svoje scény vo filme za jediný deň: „Moja postava je taký rokenrolový doktor, ktorého klientela pozostáva hlavne zo spodnej časti spoločnosti v Los Angeles, a jemu to tak vyhovuje. Keď som čítal scenár, vravel som si – zahrať si toho chlapíka by bola zábava, a som rád, že ma oslovili.“
Režírovať taký rôznorodý herecký tím bola len jedna z výziev, ktoré dvojicu mladých režisérov čakali, a Jason Statham bol od začiatku ohromený ich režisérskymi schopnosťami. „Už ich scenár ma veľmi zaujal, a keď mi premietli svoju krátku ukážku filmu, videl som, že majú presnú víziu o svojom filme, ktorý vyzeral naozaj veľmi odlišne od toho, čo sa dnes nakrúca.“
Ani on však nečakal, že Neveldine si obuje na nohy kolieskové korčule, a bude nakrúcať akciu s kamerou v ruke: „Oni majú taký ten free štýl nakrúcania. Nová generácia digitálnych kamier im umožňuje dostať sa na miesta, aké by ste naozaj nečakali. Ja šoférujem, a oni mi strčia kameru medzi nohy. Je to naozaj slobodný štýl práce, niečo také som ešte nezažil. Pre mňa bol výborný zážitok pracovať na filme s ľuďmi, ktorí si ho napísali a aj si ho režírujú. A to mi ani nenapadlo, že budú aj kameramani. Ich talent je naozaj všestranný.“
Digitálny kamerový technik Nick Theodorakis ihneď zbadal, že Neveldine a Taylor chcú využiť digitálnu kameru naplno, aby vytvorili svoj osobitý štýl: „Prizvali ma najskôr, aby som strážil aby nakrútený materiál spĺňal isté požiadavky kvality na premietanie v kinách. Ale uvedomil som si, že ich vizuálne cítenie sa dokonale hodí nielen k ich štýlu, ale aj k príbehu tohto frenetického filmu. Ich videnie je horúčkovité a neuveriteľne dynamické, je v ňom veľa pohybu, ale zároveň aj niečo navyše. Oni sú veľkí nadšenci videa, čo ma potešilo, pretože som často nakrúcal na HD video s ľuďmi, ktorí si nemohli dovoliť nakrúcať na film. A tu boli dvaja chlapíci, ktorí už s videom vyrástli a berú ho ako umeleckú formu, čo je výborné, a mohli sme tak vytvoriť niečo, čo nie je ani celkom film, ale ani tradičné video, je to niečo, čo by som označil ako Neveldine-Taylor štýl.“
Digitálne nakrúcanie samozrejme prinášalo aj mnohé nevýhody, ktoré režiséri museli zvládať, a občas to vyústilo do priam dobrodružných situácií. Producent Wright vraví: „Používali sme hlavne kamery Sony 950, ktoré boli káblami pripojené k pultu, čo znamenalo, že spočiatku neboli dosť mobilné na to, aby boli režisérovi-kameramanovi k dispozícii pri nakrúcaní hlavne rýchlych pohybových scén. Riešením problému sa stala takzvaná nanokamera – prístroj upevnený na tele kameramana, ktorý mu umožňoval držať oddelenú časť kamery a objektív v ruke, zatiaľ čo zvyšok kamery bol pevne pripevnený na jeho chrbte. Hlavnou výhodou je, že máte laboratórium priamo na pľaci. Môžete upravovať svetlo, farby, ostrosť priamo počas akcie, takže môžete začať vo vnútri pri jednom svetle, a potom vyjsť von na silnejšie svetlo a upraviť to počas záberu. Takéto zábery by boli takmer nemožné, a navyše si môžeme aj hneď pozrieť, čo sme nakrútili.“
|
|
Režisér Taylor vraví: „Myslím, že keď ľudia uvidia tento film, bude úplne iný, než aké videli doteraz. A to bol náš cieľ. Ak už pracujeme s touto novou technológiou, využime ju naplno, dostaňme z nej všetko, a urobme niečo nové.“
Zaujímavé je aj to, že režiséri umožnili hlavnému predstaviteľovi robiť aj všetky kaskadérske kúsky aj v tých najvypätejších scénach, napríklad keď Chev a Verona visia z helikoptéry nad ulicami Los Angeles. Taylor vraví: „Jason od začiatku chcel ísť do tej helikoptéry. Neboli sme si istí, či to podľa zákona môžeme urobiť, ale mali sme toho najlepšieho kaskadéra na svete, Darrena Prescotta, ktorý kúpil potrebné vybavenie a vymyslel, ako to urobíme.“
Darren Prescott vraví: „Ako kaskadérsky koordinátor sa snažím dostať hercov do čo možno najviac akcií, pretože si myslím, že diváci chcú vidieť v akcii skutočnú postavu. Kvôli množstvu pohybu v ich súboji musel byť Jason pripútaný ku dvom lanám, a keď padá, musel mi naozaj veriť, pretože naozaj padal do hĺbky. Ale preukázal veľkú odvahu a zvládol to.“
Jason Statham dodáva: „Áno, bol to úžasný kúsok. Veď ako sa pripravíte na to, že visíte vo výške sto metrov z helikoptéry? Nijako. Nikdy predtým som to nerobil, len ma priviazali a rýchlo hore. Ale ja rád robím tieto veci sám, verím si. Inak by som sa do toho nepúšťal. Ak také niečo dokážete, dosiahnete isté uspokojenie, že ste to dokázali, to vám nič nenahradí. Diváci v kine uvidia, že to naozaj ja visím z helikoptéry sto metrov nad zemou. To inak nedokážete nakrútiť, pretože ten vietor, hluk a strach z toho celého vidno na mojej tvári, je to skutočné. Na očiach vám vidno adrenalín, je to strašidelné, ale prekonáte to. Strach, vzrušenie a nebezpečie naraz, naozaj úžasné.“
Ďalšou dôležitou postavou filmu bolo Los Angeles. Taylor vraví: „naša predstava bola, že to bude typický film z Los Angeles, mesto je ďalšia postava príbehu. Nemohli sme nakrúcať nikde inde ako tu.“
Producent Wright dodáva: „Bolo pre nich dôležité zachytiť ducha L.A., mesta s tými zvláštnymi miestami, svojskou architektúrou a neustálym slnkom. Veľa sme tomu obetovali, ale vyplatilo sa to a táto stávka nám vyšla.“
Neveldine a Taylor veria, že aj diváci neľutujú svoju stávku, ak prídu na ich film, a Taylor vraví: „Chceme, aby sa ľudia hlavne zabavili, mali by mať pocit, že tento film je ako vystrelená guľka. Tá vyletí a vy letíte s ňou a užívate si zážitok. Je to oživená videohra.“
